Marlene Dumas (n.1953) es una pintora nacida en Sudáfrica y radicada en Ámsterdam, internacionalmente admirada. Dumas retoma en su obra los gestos pictóricos del Expresionismo, combinando la distancia crítica del arte conceptual con el placer del erotismo. A través de sus delicadas representaciones al óleo sobre lienzo o con tinta y acuarela de la forma femenina, así como retratos de niños y escenas eróticas, comenta el estado actual de la pintura. ¿Qué significa ser una mujer trabajando dentro del género predominantemente masculino de la pintura expresionista? La artista a menudo representa a mujeres: sus expresiones, sus tipologías corporales y faciales, su autoimagen, sus ideales. Las relaciones entre el arte y la belleza femenina –o entre los modelos histórico-artísticos y las supermodelos del siglo XX– son temas constantes en su obra. Dumas no pinta del natural, sino que elige deliberadamente imágenes de 'archivo' de una variedad de fuentes, desde recortes de revistas hasta postales e incluso pinturas de los Antiguos Maestros, reobservadas a través de su perspectiva contemporánea. Desde finales de los años 70, ha expuesto ampliamente, con exposiciones individuales en la Tate Gallery, Londres (1996), el Museum für Moderne Kunst, Frankfurt (1998), el Museum van Hedendaagse Kunst, Amberes (1999), el Centre Pompidou, París (2002), el New Museum, Nueva York (2002), el Museum of Contemporary Art, Los Ángeles (2008) y el Museum of Modern Art, Nueva York (2008). El crítico de arte holandés Dominic van den Boogerd examina los temas en la obra de Dumas en relación con una variedad de legados conceptuales en las representaciones de la figura humana. La artista neoyorquina Barbara Bloom entrevista a Dumas sobre las preguntas que se les hacen a las artistas contemporáneas, desde cuestiones de proceso intelectual hasta la representación del yo. La periodista de arte y ex editora de Vogue Italia, Mariuccia Casadio, se centra en la pintura Josephine (1997) de Dumas, reflexionando sobre el legado icónico de Josephine Baker. Para su Artist's Choice, Dumas ha seleccionado a dos autores: Oscar Wilde, cuya historia "El pescador y su alma" inspiró la serie temprana de obras de la artista sobre el tema de las sirenas; y Jean Genet, cuya autobiografía Le Journal du voleur (1949, trad. Thief's Journal, 1964) se transcribe aquí. Marlene Dumas a menudo ha actuado como portavoz de su obra; la sección Artist's Writings presenta muchos de estos textos fundamentales sobre su propio arte, así como meditaciones sobre el amor, la religión, la política y un análisis de la pintura Las Parcas de Goya. En la sección Update, el crítico de arte Jan Avgikos analiza la obra de Dumas desde 1999 hasta el presente.