Una nueva perspectiva sobre la obra de Keith Haring —uno de los artistas contemporáneos más queridos del mundo— con un enfoque especial en su obra tridimensional. Desde el momento en que llegó a Nueva York en 1978, Keith Haring tomó objetos tridimensionales —ya fueran desechos en la calle, electrodomésticos o paredes del metro— como su lienzo atípico. Desde coches hasta jarrones, frigoríficos e incluso un sarcófago, estos podían ser a menudo ricos lugares de colaboración con artistas contemporáneos como Jean-Michel Basquiat, Kenny Scharf y LA2 (Angel Ortiz), entre otros. Extendiendo su inconfundible forma de hacer marcas a la ropa, los escenarios y los cuerpos, inspiró conexiones creativas más allá de los límites del mundo del arte: Haring colaboró con personalidades como Grace Jones, Bill T. Jones, Madonna y Annie Leibovitz, la última de las cuales fotografió a Haring en una sesión ahora famosa durante la cual hizo de su propio cuerpo un lienzo, pintándose a sí mismo para mezclarse en un elaborado entorno 3D. Aunque su carrera fue breve, la práctica escultórica de Keith Haring fue una faceta significativa e integral de su extensa obra, con sus obras de arte tridimensionales encontradas en museos y colecciones de arte de todo el mundo. Publicado para coincidir con una importante exposición en el Crystal Bridges Museum of American Art, Keith Haring en 3D ilumina esta dimensión poco explorada de la obra de Haring y su papel en su legado duradero. El generoso formato del libro y su atractivo diseño, que incluye más de 350 ilustraciones, invita a los lectores a sumergirse en el mundo que Haring creó. Con fotografías de archivo de Haring trabajando, impresionantes reproducciones de su arte en tres dimensiones y un tesoro de ensayos de respetados curadores, académicos y coleccionistas, Keith Haring en 3D celebra con asombroso detalle la efervescente y brillante obra de uno de los artistas más icónicos del mundo.