Prácticamente inigualable en alcance y abarcando más de cinco décadas, la fotografía del visionario Helmut Newton (1920-2004) llegó a millones a través de publicaciones en revistas como Vogue y Elle. Su obra trascendió géneros, aportando elegancia, estilo y voyeurismo a la fotografía de moda, de retratos y de glamour a través de un cuerpo de trabajo tan inimitable como inigualable. Habiendo dominado el arte de la fotografía de moda al principio de su carrera, las sesiones de Newton invariablemente iban más allá de la práctica estándar, difuminando las líneas entre la realidad y la ilusión. La clara estética de Newton impregna todas las áreas de su trabajo, particularmente la moda, el retrato y la fotografía de desnudos. Las mujeres ocupan un lugar central, con sujetos como Catherine Deneuve, Liz Taylor y Charlotte Rampling. Más allá de los enfoques narrativos tradicionales, la fotografía de moda de Newton está imbuida no solo de una elegancia lujosa y una seducción sutil, sino también de referencias culturales y un sorprendente sentido del humor. Durante la década de 1990, Newton fotografió para las ediciones alemana, estadounidense, italiana, francesa y rusa de Vogue, principalmente en y alrededor de Montecarlo, donde vivió a partir de 1981. Transformando lugares como su propio garaje en escenarios teatrales de contrastes marcados o particularmente minimalistas, Newton a menudo retrataba las vidas excéntricas de los bellos y ricos, llenas de erotismo y elegancia, en escenarios poco convencionales. Utilizó y, al mismo tiempo, cuestionó clichés visuales, a veces teñidos de autoironía o burla, pero siempre llenos de empatía. Helmut Newton. Legacy exhibe lo más destacado de una de las obras más publicadas en fotografía, incluyendo numerosas imágenes redescubiertas. Un creador de imágenes prolífico y un verdadero visionario, este libro celebra la influencia duradera de Newton en la fotografía moderna y el arte visual hasta el día de hoy.